Jamaica by Pete Sweeney
Aqui tienes un metodo muy interesante basado en la musica de Jamaica, donde un especialista Pete Sweeney, te ayuda a comprender estos ritmos tan contagiosos y que ha influenciado a tan tos grupos y musicas. En una primera parte te acerca a los patrones mas primarios como:  Nyabinghi Drumming, Calypso, Soca, o el Mento.
Ademas de patrones como:
Ska: Includes Hi-hat rhythms, role of guitaris and bassist in Ska, cross-stick technique, the Three Waves of Ska, and Ska drum fills.
Rocksteady: Cross-stick Ideas and Hi-Hat Variations.
Reggae: Three-Drop, Hi-Hat Rhythms, Cross-stick with Three-Drop, Steppers Beat, Hi-Hat Rhythm with Steppers Beat, Reggae with Swing Feel, Swing Eighth Hi-Hat Rhythms, Eighth-Note Triplet Rhythms, Four-stroke Ruffs, Quarter-Note Triplets, Two-Measure Reggae Beats, Rockers Style Reggae Beats, Bob Marley, Sly Dunbar, Dub Reggae, Stewart Copeland Reggae Beats, and "Walking on the Moon."
Reggae Drum Fills: Timbale Drums, Snare Drum Fills, Resolving Drum Fills, and Reggae Intro Fills. Additional Jamaican Styles: Dancehall, Ragga, Theme and Variation Beats, Conclusion, and Recommended Listening Guide.
Mas info http://www.amazon.co.uk/Jamaica-Passport-World-Music-Audio/dp/0739060163.

Esta semana, hemos colocado nuevos vídeos para tí del gran baterísta Gary Novak, uno de los bateristas icono del Jazz Fusion. Músico que ha tocado con artistas como: Alanis Morissette, George Benson, Michael McDonald, Natalie Cole, David Sanborn, Anita Baker. etc.. Tienes 10 videos nuevos en la Area de Drum Solos la referencia 61400 a 61409, ahí puedes ver una muestra de su estilo en como aplicar patrones de amalgama en el estilo del Rock, Latin, Jazz, Fusion etc... Ademas de su concepto musical, que ha servido de inspiracion para muchos jovenes bateristas. Hemos realizado una seleccion especial para que puedas disfrutar de este gran baterista, tanto tocando solo como con una banda..No te lo pierdas!!!!

Nicholas Berkeley Mason, más conocido como "Nick Mason" nació el 27 de enero del año 1944 en Birmingham, Inglaterra, es el baterista del grupo británico, de rock psicodélico y progresivo, Pink Floyd.
Cuando Nick Mason estudiaba en la "Regent Street Polytechnic", formó junto con Roger Waters, Bob Klose y Richard Wright en 1964 la banda Sigma 6, que posteriormente tras la ida de Klose y la llegada de Syd Barrett se convirtió en Pink Floyd.
Desde entonces ha permanecido hasta la fecha en el grupo y aunque es quien tiene menos créditos en la composición de las canciones de Pink Floyd, curiosamente es el único miembro que ha aparecido en todos los discos del grupo. Ha trabajado también a través de su compañía Ten Tenths, como baterista y productor con músicos como Steve Hillage y Robert Wyatt, baterista con Michael Mantler y productor con The Damned.
Mason gusta de coleccionar automóviles clásicos, una afición heredada de su padre, e incluso ha competido como piloto de carreras en grandes torneos y junto a pilotos como Eliseo Salazar. Como fanático de Ferrari, posee diez automóviles de esta marca, y es común que las compañías de automóviles le ofrezcan modelos limitados de lujo que solo son construidos para contados clientes habituales.
En 1985 Roger Waters inició un juicio contra David Gilmour por los derechos del nombre Pink Floyd. Nick Mason permaneció con Gilmour durante todo ese tiempo hasta que en 1986 ambos ganaron los derechos sobre el nombre de la banda y su repertorio. En julio del 2005 Mason junto con Gilmour, Richard Wright y, por primera vez en 24 años, Roger Waters, tocó nuevamente como Pink Floyd cuatro canciones en el concierto masivo Live 8 en Londres.
Tras del reencuentro, Mason quedó en muy buenos términos con Roger Waters e incluso tocó la batería en las dos últimas noches de la gira de Waters en 2002 para la canción de Pink Floyd "Set the Controls for the Heart of the Sun". En el 2006 Mason y Rick Wright participaron con David Gilmour durante su presentación en el Albert Royal Hall en Londres siendo la última presentación del Pink Floyd post-Waters (aunque en realidad fue un show de David Gilmour & Cía).
Esa misma formación participó en un tema en el concierto tributo a Syd Barrett. Ese mismo año colaboró nuevamente con Roger Waters en algunos de los primeros conciertos de su gira Dark side of the Moon Live.

Este es un producto increible pensado especificamente para tocar con las manos. Es un diseño unico para montar tus Cencerros o Blocs y adaptarlo a Djembe, Ashiko, Conga o cualquier otro instrumento de percusion. Como podeis ver en la foto este pequeño aparato te permite ajustar hasta tres accesorios y ampliar asi tus posibilidades de sonido tanto en tus patrones como en tus solos. Mas info:  http://www.drumbell.com  

Nuevos vídeos en el area de Ritmos del Mundo que tenemos en la zona AULA. Durante meses hemos estado ampliando esta area donde podras encontrar musicas de todo el mundo. Aqui teneis un video de la musica tradicional de  Scotland en una grabacion del grupo  Silver Threeads Maggie  con musica tradicional con Pipes and Drums. Para cualquier musico es muy interesante escuchar musicas de cualquier folklore y escuchar su riqueza ritmica. AULA - Ritmos del Mundo - Europa - Ref: 31344.  No dejes de ver esta area!

Muchos alumnos no piden que tengamos mas Minus One (ejemplos musicales sin la bateria). Aqui tienes esta gran compañia especializada en este tipo de temas. Desde hace mas de 8 años Drum Fun, se han dedicado ha componer musica de todos los estilos. En este caso nos presentan un CD, para trabajar temas de Amalgama, temas con compases compuestos, como : 5/4, 7/8, 10/4 etc...Muy interesante para cualquier baterista o cualquier profesor que este buscando este tipo de temas para dominar esta compleja area.
Para mas info: http://www.drumfun.com  

Esta semana, hemos colocado nuevos vídeos para tí del gran baterísta Tommy Igoe, uno de los bateristas icono del Jazz Fusion. Músico que ha tocado con artistas como: Lauryn Hill, Stanley Jordan, New York Voices, Blood, Sweat & Tears, Dave Grusin, The Chieftains, Patti Austin, Darlene Love etc.. Tienes 8 videos nuevos en la Area de Drum Solos la referencia 61480 a 61487, ahí puedes ver una muestra de su estilo en como aplicar patrones de amalgama en el estilo del Rock, Latin, Jazz, Fusion etc... Ademas de su concepto musical, que ha servido de inspiracion para muchos jovenes bateristas. Hemos realizado una seleccion especial para que puedas disfrutar de este gran baterista, tanto tocando solo como con una banda..No te lo pierdas!!!!

Cympad optimiza el sonido de tus platos...como? este pequeño pero eficaz sistema se basa en algo tan sencillo como utilizar diferentes aros de fieltro como sordina en tus platos. Esta pequeña compañia se ha especializado en construir diferentes medidas en los aros de fieltro que utilizas en tus platos.
De esta manera puedes eliminar las colas de tus platos mas o menos segun tus necesidades. Un elemento muy interesante para cualquier baterista que busque trabajar el sonido de su bateris y de sus platos con la maxima calidad posible.
A veces algunos platos tienen una colas mas largas de lo que realmente necesitamos, algunos bateristas colocan cinta aislante pegada en la base del plato, este sistema evita tener que acudir a este sistema que nos ensucian nuestros platos.
Mas info: www.cympad.com 

Jojo Mayer comenzó a tocar la batería a los tres años de edad. A los 18 años se une al grupo de Monty Alexandre, recorriendo los mayores festivales europeos de jazz (North Sea Jazz Festival, Montreux, Niza, Atenas, etc.
Su musicalidad y flexibilidad en el instrumento, le permitieron trabajar junto a grandes figuras del jazz como Dizzy Gillespie que lo introduce a la escena mundial. Tocó y grabó con artistas de los más variados estilos musicales como Screaming Headless Torsos, Meshell n’dege Occello, Vernon Reid’s science project, DJ Spooky, Emergency Broadcast Network, the Vienna Art Orchestra, Wolfgang Muthspiel, Harry Pepl, Gerald Veasley, Monty Alexander, Lunar Crush, John Zorn, James Blood Ulmer, Chico Freeman, George Adams, Jamaaladeen Tacuma, John Medeski, Family of Percussion, Hiram Bullock, Leni Stern, Depart, Wolfgang Puschnigg, The intergalactic Maiden Ballet, Friedrich Gulda, Harry Sokal, Steve Coleman’s 5 Elements, Passport, Wah Wah Watson, etc.
Por su increíble calidad de interpretación, fue invitado a participar de los siguientes festivales: Modern Drummer Festival Weekend (USA), Ultimate Drummers Weekend (Australia), World Drum Festival (Hamburgo - Alemania), Rhythm Sticks Festival (Londres), Sabian Show en Buenos Aires, The Buddy Rich Memorial Scholarship (USA), NAMM Show (USA), PASIC (Percussion Arts Society Int. Convention - USA), Montreal Drum Fest (Canadá), Drummer Meeting Koblenz y Musik Messe Frankfurt (Alemania), y Musikmesse Luzern (Suiza), entre otros.
También es un activo educador dictando clínicas y seminarios en las principales ciudades del mundo. Actualmente, Jojo recorre el circuito neoyorquino promocionando las fiestas de fin de semana denominadas “Prohibited beatz” recorriendo el drum ‘n bass, el Nu jazz, y el idioma de los Dj’s lo que le dio forma a su proyecto personal Nerve. Jojo es considerado uno de los artistas más importantes en el staff de Sonor.
Como siempre yo estoy dejandoles algo para que se den cuenta de que lo que les digo es verdad, vean con sus propios ojos un video de el mismisimo señor!

Nuevos vídeos en el area de Ritmos del Mundo que tenemos en la zona AULA. Durante meses hemos estado ampliando esta area donde podras encontrar musicas de todo el mundo. Aqui teneis un video de la musica tradicional de  Scotland en una grabacion del grupo  Silver Threeads Maggie  con musica tradicional con Pipes and Drums. Para cualquier musico es muy interesante escuchar musicas de cualquier folklore y escuchar su riqueza ritmica. AULA - Ritmos del Mundo - Europa - Ref: 31344.  No dejes de ver esta area!

De nacionalidad Panameña, baterista sin comparación ni limites. Se muda de Panamá a USA, ingresa a escuelas de jazz y se codea con los mejores: graba varias cosas con Jonh Mac Laughin, y también acompaña en algunos discos a Miles Davis.
Jazz fusión, power rock; este disco lo graba con Tommy Bolin (aquel guitarrista funky que supo tocar en los primeros discos de Deep Purple) y con Jan Hammer (tecladista de la Mahavishnu Orchestra). Spectrum es el primer disco solista de Billy, y marca por lo menos dos cosas: la primera: verdaderamente es una joya en la música, un ápice fundador de un género que supo dar piezas maravillosas posteriores; la segunda, un disco que representa el momento del jazz fusion; una escuela de músicos (principalmente estadounidenses) que en cuanto a creatividad, y técnica fusionada parecían no tener límites.
Esta última característica se ve en el hecho de la cantidad de bandas que tenían estos músicos: cada uno podía tocar en una banda, grabar algo con otra, y así iban naciendo todo el tiempo nuevas bandas.
Recorded at Electric Lady Studios, New York on May 14-16, 1973. Personnel: Billy Cobham (percussion); Joe Farrell (soprano & alto saxophone, flute); Jimmy Owens (flugelhorn, trumpet); Jan Hammer (piano, electric piano, Moog synthesizer); John Tropea, Tommy Bolin (guitar); Ron Carter (acoustic bass); Lee Sklar (electric bass); Ray Barretto (congas)..

Gene Krupa (15 de enero, 1909 – 16 de octubre, 1973) fue un afamado e influyente músico estadounidense de jazz y un gran baterista de big band, conocido y reconocido por su energético y brillante estilo de tocar. Sus padres eran polacos emigrantes en USA y el nació en Chicago, Illinois. Comenzó su carrera profesional a mediados de la decada de los años 1920s con bandas en Wisconsin.
Emergió en la escena musical de Chicago en 1927, cuando fue seleccionado por la MCA para convertirse en miembro de la orquesta de Thelma Terry y Sus Playboys, entonces la más notable banda americana de jazz liderada por una mujer. Krupa hizo su primera grabación en 1927, con una banda liderada por el banjista Eddie Condon. Krupa también aparece en seis discos de la banda de Thelma Terry en 1928. En 1929 se mudó a New York City y trabajó con la banda de Red Nichols.
En 1934 se unió a la banda de Benny Goodman, donde su particular forma de tocar la batería le convirtió en una celebridad nacional. En 1938, tras una pelea pública con Goodman en el Earl Theater en Filadelfia, dejó a Goodman para lanzar su propia banda, con la que obtuvo diferentes grandes éxitos junto a la cantante Anita O'Day y el trompetista Roy Eldridge. Krupa hizo un memorable cameo apareciendo en la película de 1941 Ball of Fire (Bola de Fuego), donde él y su banda tocaban distintas versiones del éxito musical Drum Boogie.
En 1943, Krupa era arrestado por posesión de cannabis siendo brevemente encarcelado. Krupa se retiró musicalmente a finales de los años 1960s, aunque tocaba ocasionalmente en público hasta su muerte por leucemia en Yonkers, New York. Fue enterrado en el Holy Cross Cemetery en Calumet City, Illinois.
Se convirtió en imagen de las baterías Slingerland, fábrica que posteriormente lanzaría una serie "Radio King" en honor a Krupa. Muchos consideran a Krupa como el más influyente baterista del siglo 20, especialmente por el desarrollo del propio instrumento de la batería. Su principal influencia comenzó en 1935 en compañía de Benny Goodman, donde sobresalió como una auténtica estrella, pero sobre todo por su uso del pedal del bajo de la batería.
Este particular método de tocar se publicó en 1938 y se convirtió en un texto estándar para el estudio del instrumento.

Double Bass Drum Freedom es uno de los metodos mas completos que se han realizado para dominar el Doble Bombo. Que podemos decir del gran baterista Virgil Donati y su gran dominio con el doble bombo, quien mejor que el para mostrarte como y que pasos debes de dar para dominar este apartado de la bateria. Sin duda un metodo que debe de estar en la seleccion de cualquier escuela y cualquier baterista que necesite este tipo de tecnica. Incluye un CD con demostraciones de todos los ejercicios del libro.
Mas info http://www.virgildonati.com